1-Hair (1)
1-Hair (2)
1-Hair (3)
1-Hair (4)
1-Hair (5)
1-Hair (1)
1-Hair (2)
1-Hair (3)
1-Hair (4)
1-Hair (5)
Full Screen

Jajko świata II

500 

Artystka: Johanna-Josefina Alanko
Wymiary: 17 x 8 x 7 cm
Technika i data wykonania: ceramika, 2020

Cykl ceramiczny „Jajka świata” przedstawia narodziny nowego świata w XX wieku. Jest zainspirowany fińską epopeja narodową – Kalevala, która wywarła duży wpływ na współczesną kulturę i sztukę  kraju, z którego pochodzi artystka. Według Kalevali, na początku czasu była tylko woda i powietrze, a świat jeszcze się nie ukształtował. Jedynym stworzeniem był Ilmatar (dziewiczy duche air), który pływał we wczesnym morzu. Pierwszy na świecie ptak, o imieniu Sotka, zrobił gniazdo dla Ilmattare i złożył w nim siedem jaj – sześć złotych, jedno żelazne – z jaj tych został zbudowany świat.

Każdy obiekt z cyklu „Jajko świata” symbolizuje inny element z jego unikalnymi szczegółami: naturę, seks, dobroć, pyłek, wiosnę, zimę, miłość, a każdy z tych elementów odmienia zupełnie wygląd jajka i tworzy w odbiorcach osobny świat, bogatych skojarzeń.

Kategoria:

Opis

JOHANNA-JOSEFINA ALANKO

Jest fińską artystką wizualną mieszkającą w Finlandii i Polsce. W 2018 roku ukończyła School of Fine Art w Kankaanpää w Finlandii, a także studiowała architekturę i dizajn na Universidad Europea w Madrycie. Prace Alanko znajdują się w prywatnych i publicznych kolekcjach w Finlandii i Polsce.

Alanko znana jest z zamiłowania do różnych faktur, które łączy w swoim charakterystycznym malarstwie. Poprzez dziesiątki warstw opisuje wpływy dzikiej natury i miejskiej przyrody na nasz sposób odczuwania. Te elementy przyrody są zwykle przedstawiane jako abstrakcyjne kwiaty i organiczne wzory. Miejscem, z którego Alanko czerpie inspirację jest fiński las, który w dzieciństwie był dla niej magiczną krainą marzeń. Silnie połączenie z naturą i tradycja szanowania jej sekretów stały się częścią jej sposobu myślenia o sztuce. Zostało to wzmocnione przez wpływ podróżowania pomiędzy dwoma domami artystki – tym w Joensuu w Finlandii oraz tym w Łodzi. W pracach te dwa miejsca łączą się i tworzą spójną narrację, nadają kierunek dla wyrazistości obrazów. Widać go w dziesiątkach użytych warstw, takich jak tekstylia z recyklingu, piasek i materiały budowlane, które podkreślają wrażenie fizycznych aspektów obrazu. Swój sposób malowania artystka wzbogaca również o pracę z ceramiką i tkaniną.

Dodatkowe informacje

autor

kolor

beżowy, biały, naturalny, z elementem zielonego

materiał

ceramika

rozmiar

małe

styl

technika

ceramika

Może spodoba się również…

Ostatnio oglądane produkty