Od 12 maja do 27 czerwca zapraszamy na wystawę zatytułowaną “Połączenia”, podczas której prezentujemy prace 5 artystek młodego pokolenia.
Na wystawie eksponujemy prace artystek, które poprzez swoją praktykę artystyczną badają uczucia i ucieleśniają kobiecość. Czerpią inspiracje z połączenia kultur i światów, w których żyją i tworzą. Prace malarskie fińskiej artystki Johanny Alanko powstały w jej pracowni w Łodzi. Białorusinka Dasha Buben od kilku lat tworzy na Saskiej Kępie w Warszawie. Małgorzata Czyż pracuje w Toruniu. Ukrainka Alisa Marchenko wyplatała swoją instalację tygodniami na warszawskim Żoliborzu, a Ewelina Skowrońska nad cyklem grafik na wystawę pracowała w swoim studio w Tokio.
Temat przewodni wystawy„Połączenia” widoczny jest także w wykorzystanych przez artystki technikach i doborze kolorów, pełnym subtelnej, żywej energii. Prezentujemy prace na płótnach i na papierze wykonane w różnorodnych technikach, instalację oraz ceramikę artystyczną.
Johanna Alanko jest fińską artystką wizualną mieszkającą w Finlandii i Polsce. W 2018 roku ukończyła School of Fine Art w Kankaanpää w Finlandii, a także studiowała architekturę i dizajn na Universidad Europea w Madrycie. Alanko znana jest z zamiłowania do różnych faktur, które łączy w swoim charakterystycznym malarstwie. Poprzez dziesiątki warstw opisuje złożoność emocjonalnej natury człowieka i nasz różnorodny sposób odczuwania i spostrzegania świata. Prace Alanko znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych w Finlandii oraz w Polsce.
Dostępne prace Johanny Alanko można obejrzeć w galerii online.
Obraz Johanny Alanko “After being coccoon and butterfly”, technika łączona na płótnie, 150 x 120 cm
Dasha Buben pochodzi z Białorusi. Obecnie mieszka i pracuje w Warszawie. Jest absolwentką Białoruskiej Państwowej Akademii Sztuki w Mińsku oraz Akademii Fotografii w Warszawie. Poprzez praktykę artystyczną bada uczucia. Obserwując siebie i chaotyczną rzeczywistość, szuka wizualnych i metaforycznych powiązań między światem materialnym a psychiką. Na wystawie prezentujemy abstrakcyjne obrazy Buben, których głównym przedmiotem „rozmowy” jest kolor.
Dostępne prace Dashy Buben można obejrzeć w galerii online.
Obraz Dashy Buben “Control Attempt 7”, olej na płótnie, 100 x 80 cm
Małgorzata Czyż ukończyła z wyróżnieniem studia z Malarstwa oraz Konserwacji i Restauracji Sztuki Nowoczesnej na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu w 2018 roku. Studiowała także na Accademia di Belle Arti w Palermo. Introspekcja, której artystka dokonuje w codziennym życiu ma odzwierciedlenie w jej sztuce. W pracach malarskich wypowiada się na temat zastanej rzeczywistości w sposób naturalny i swobodny. Przekłada uczucia i przemyślenia na język światła i barw.
Dostępne prace Małgorzaty Czyż można obejrzeć w galerii online.
Obraz Małgorzaty Czyż “Upalne popołudnie“, akryl na płótnie, 130 x 140 cm
Alisa Marchenko jest absolwentką wydziału rzeźby Narodowej Akademii Sztuk Pięknych i Architektury w Kijowie i Wydziału Nowych Mediów PJATK w Warszawie. Studiowała także rzeźbę na Academy of Fine Art w Weronie. Alisa skupia swoje działania artystyczne wokół współczesnej rzeźby, tworząc performatywne multidyscyplinarne instalacje. Polem badawczym artystki są jej stany wewnętrzne, doświadczenia duchowe i wspomnienia, które determinują jej tożsamość. Regularnie prezentuje swoje prace na wystawach w Polsce i za granicą, m.in. we Francji, Niemczech, Ukrainie i Włoszech.
Rzeźby przestrzenne Alisy Marchenko dostępne są w 3 wielkościach, które można dowolnie aranżować, tworząc instalacje site-specific. Więcej informacji na temat obiektów Alisy można znaleźć w naszej galerii online.
Rzeźba przestrzenna Alisy Marchenko z serii “Immersion“.
Ewelina Skowrońska od kilku lat mieszka i tworzy w Japonii. W 2014 roku ukończyła z wyróżnieniem Sztuki Wizualne na University of The Arts London. Jej prace znajdują się w kolekcjach Victoria and Albert Museum w Londynie, Spiral Wacoal Art Foundation w Japonii, Guanlan Printmaking Museum w Chinach. Brała udział w wystawach w Wielkiej Brytanii, Irlandii, USA, Kanadzie, Chinach, Polsce oraz Japonii. Na wystawie „Połączenia” artystka po raz pierwszy prezentuje prace, które nie są w całości stworzone z wykorzystaniem technik grafiki warsztatowej. Tutaj materiały mieszają się: kredki, pastele, aerograf i sitodruk tworzą atmosferę intymności i kobiecości. Prezentujemy również rzeźby ceramiczne Skowrońskiej.
Dostępne prace Eweliny Skowrońskiej można obejrzeć w galerii online.
Praca Eweliny Skowrońskiej “The mother of dreams“, 100 x 70 cm
Wystawa „Połączenia” zorganizowana jest w specjalnie przystosowanej do tego celu przestrzeni ekspozycyjnej pozwalającej widzom na swobodne obcowanie ze sztuką, siedem dni w tygodniu, nawet do późnych godzin nocnych. Siedziba galerii zlokalizowana jest w Fabryce Norblina, tuż obok butikowego kina KinoGram oraz baru, gdzie w weekendy wieczorami można posłuchać muzyki granej na żywo. W ten sposób w sercu dynamicznie rozwijającej się Woli tworzona jest niepowtarzalna atmosfera, sprzyjająca kontemplacji sztuki.